Большим шагом в творчестве и жизни фотографа Андрея Ленкевича стал выход первой книги «Паганства» («Язычество»). В канун презентации издания Таня Федоренко взяла интервью у автора.

Осенью 2010 года в Вильнюсе состоялся второй международный фестиваль арт-фотографии In Focus. В день открытия выставки Олега Яровенко «Подъезд № 3» нам удалось вклиниться в напряженный график директора и куратора фестиваля Эгле Делтувайте и взять небольшое интервью.

В сентябре 2010 года в Минске состоялась выставка проекта Пьера Анри «25 секунд». Экспозиция вызывала широкий резонанс, как среди тех, кто посетил выставочный зал Музея современного искусства, так и в рядах любителей рассуждений «по поводу». Было соблазнительно посвятить все интервью столь для нашей публики неоднозначному проекту, но кроме «25 секунд» мы поговорили об особенностях фотосообщества в Швейцарии, а также о самом Пьере.

После событий, произошедших в Минске вечером 19 декабря, мы пообщались с фоторепортером Алексеем Матюшковым.

Во второй части интервью с Ильей мы поговорили о позиционировании фотографа, о преимуществах и специфике ЖЖ, а также о продаже фотографий и пользе фотосайтов.

Александр Бородулин - неординарный фотограф. Он привез свою ретроспективную выставку в Минск и планирует осуществить в Беларуси еще несколько проектов. Чем еще увлечен мастер, мы узнали накануне открытия выставки.

Максим Шумилин и Михаил Лещенко - успешный и яркий творческий тандем. Кто-то говорит, что их фотографии похожи на женские сказки, кто-то видит в них коммерчески успешных фотографов. В Минске фотографов застать не так просто, но Максима Шумилина мы все же разыскали в городе и воспользовались возможностью взять интервью о творчестве и работе.

Алексей Никишин фотографирует, путешествует, сотрудничает с журналами, делает проекты с актерами театра, постоянно ищет и экспериментирует. Одним словом - движется. Куда, зачем и в чем смысл - мы спросили у самого Алексея.

Александр Ляпин о фотовыставках и фотографах, наступающем времени женщин и галереях Киева, а также о том, куда движется современная украинская фотография.

В 2011 году пять фотографов из Беларуси приняли участие в московском Международном портфолио-ревью: Владимир Порфенок, Евгений Залужный, Андрей Воскресенский, Дмитрий Брушко, Александр Саенко. О том, как все прошло, какие ожидания оправдались, и что разочаровало, мы поговорили с Дмитрием Брушко и Александром Саенко.

Беларусь не так давно стала интересным объектом для иностранных фотографов. Международное фотографическое агентство Sputnik Photos, базирующееся в Польше, инициировало создание книги о Беларуси. Идея состояла в том, чтобы пять фотографов снимали здесь индивидуальные проекты для совместного издания.

Его называют главным российским военным фотографом, он освещал практически все конфликты в СССР и странах ближнего Востока. С 2002 года он практически все время живет и работает в Ираке. Во время выступления на фестивале пресс-фотографии Vilnius Photo Circle он сказал: «Ленин видел одну революцию, я за последний год - четыре».

Без долгих предисловий и вводных фраз представим героя нашего интервью: Алексей Адамицкий, fashion и beauty ретушер. Профессия для белорусских широт редкая. Конечно, с Photoshop наши дорогие читатели в основном знакомы, но так, чтобы с чувством, толком и расстановкой - таких можно по пальцам двух рук сосчитать.

В марте 2012 года в Минске прошла выставка «Радиус нуля. Онтология арт-нулевых». Это - одна из частей большого проекта, анализирующего последние десятилетия современного белорусского искусства. Уже скоро должен выйти каталог, в котором будут представлены не только выставленные работы художников, но и исследования современной арт-среды Беларуси.

После лекции «Павел Пряжко. Текст как моментальная фотография» в рамках проекта «Еврокафе» я расспросила у организаторов Ольги Шпараги, Татьяны Артимович и Алексея Браточкина о том, как родился проект, что в нем особенного, и как Татьяна связала современный театр и фотографию в своей лекции.

Антонио Трогу широко известен среди профессиональных подводных фотографов, а также как фотокорреспондент. Основные темы фоторепортажей - спорт, политика, актуальные темы. Сотрудничает с агентствами ANSA, OMEGA, LA PRESSE, PEGASO, IPP, изданиями RCS QUOTIDIANI, CORRIERE DELLA SERA, GAZZETTA DELLO SPORT.

«Я учу универсальному способу познания себя и мира, механизму, заложенному в нас самой природой  - механизму творчества. Я не ставлю своей целью научить человека фотографировать или рисовать в академической манере. Моя задача - создать условия для того, чтобы человек встретился с самим собой, показать пути для этого».

Гунар Бинде - классик латвийской и мировой фотографии. В свои 79 лет этот удивительный мастер психологического акта и портрета поражает бодростью духа, принципиальностью суждений и верностью избранному пути.

«Я продолжаю убеждаться в своей «гипотезе», что творческим приемам можно обучить практически любого человека. Совсем не обязательно профессионально заниматься искусством, чтобы почувствовать радость творчества...»

Амерыканскі фатограф Джон Кунстадтэр штогод прыязджае ў беларускія вёскі і гарады за новым матэрыялам, здымае рэлігійныя абрады і жыццё простых людзей. Zнята распытаў яго пра крыніцу натхення, якую ён знаходзіць на Беларусі, і як гэта адлюстроўваецца ў яго творчасці.

Фотограф с десятилетним стажем, преподаватель Туринского политехнического института описывает сегодняшнее проблемное поле в профессиональной фотографии пятью ключевыми тенденциями: дилетанты, разобщенность, низкие гонорары, мафия и падение уровня визуальной культуры.

Фотография для Пинхасова – это отнюдь не то, что, в терминах продуманных маркетинговых ходов, выведет амбициозного ремесленника на уровень признания и наград. Это, прежде всего, непрекращающийся процесс наблюдения, путь творчества, записная книжка свободного художника.

Ольга Бубич поговорила с Александром Веледимовичем о наболевшем: «На самом деле можно делать все, просто нужно к этому все-таки искренне подходить. Перестать называть то, чем ты занимаешься «новым визуальным языком», но осваивать эту территорию, создавать на ней прецеденты»...

Это разговор с автором, которому «повезло найти свой стиль» и продолжить традиции голландской живописи уже в фотографии. Сидя в шумном обеденном зале старинного амстердамского отеля «Ллойд» мы поговорили о родстве фотографии и живописи, об особенностях отношений с моделями, и, конечно, о красоте.

Несмотря на наличие слова «современный» в официальных названиях нескольких минских выставочных пространств, в Беларуси к современному искусству относятся с подозрением. Беседа с одним из известных фотографов и кураторов Литвы Паулем Пэйпе - это попытка составить представление об опыте работы автора, художника, именно в русле контемпорари.

Она назначает встречу в маленьком парижском кафе недалеко от знаменитого места паломничества интеллектуалов со всей Европы – кладбища Пер Лашез, хранящего спокойствие и величие Эдит Пиаф, Амадео Модильяни, Оскара Уальда и Марселя Пруста...

Для иллюстрации этого материала Виктор выслал мне 332 мегабайта тщательно упорядоченных материалов, рассматривая которые я пыталась найти ответ на единственный очевидный вопрос: кто же такой, в конечном счете, этот Витя Гилицкий?

Обстоятельный разговор c куратором и фотокритиком о новых направлениях и необратимых изменениях в фотографии, о фестивалях и зрителях, а также о вопросах, которые ставит перед собой поколение молодых фотографов.

«В определенный момент мне показалось, что в них что-то есть, и это что-то отличалось от того, что я видела в работах раньше. «Что это?» - спрашивала я себя. «Каким образом я его ощущаю? Чем оно отзывается во мне?». Я складывала и складывала свою мозаику»...

«В современной фотографии существует такое огромное количество тем, за которые никто еще не брался! Сам я придерживаюсь мнения, что как в фотографии, так и в жизни, люди должны пытаться преодолеть свою неуверенность и страх перед неизвестным. Они должны искать, пробовать и рисковать!»...

«Советская немка» Алиса Резник окутывает доверием и простотой с первых шуток на самодельном русском. Перекинувшись парой фраз с поваром, она мгновенно выносит бутылку белого вина и уговаривает угоститься едой, оставшейся с обеденного меню. Беседовать с ней – словно бродить по заколдованному дому, где за каждой из дверей может скрываться своя история.

Разговор о дорожных фотографиях, о жажде познать гения места, об особенностях визуальной фиксации «их» и «нас». Даниил Парнюк отличается самоироний и чуткостью к окружающим его людям и местам. С одинаковой нежностью он рассказывает о трех поездках в Индию, об уютном немногочисленными персонажами и множеством чаек Паламосе, о Буддийских Ламах и фаюмском портрете.