Рафал Милах родился в 1978 году в Гливице (Польша). Закончил Академию изящных искусств в Катовице, где  получил степень бакалавра изобразительных искусств. Позже получил степень бакалавра фотографии в институте  Institute for Creative Photography (ITF) в Опаве (Чехия).

Занимается документальной фотографией с 2001 года. В 2004 стала призером конкурса международного фонда документальной фотографии Fifty Crows, а также лауреатом премии Фотохудожник года в Азербайджане. В 2005-м заработала почетное упоминание в конкурсе National Geographic - All Roads.

В 15 лет Ричард переехал на Северо-Запад к побережью Тихого океана, где после окончания школы работал рыбаком на Аляске, а так же заочно получал образование  в области графического дизайна.

Фотограф Роберт Вано использует технику платиновой фотопечати, обращаясь к истокам фотографического жанра. Позволяя свету колдовать над его снимками, Вано создает работы в стиле фешн и ню.

«Я хочу создавать изображения, открытые и повествовательные, отражающие границы человеческих возможностей. Хочу, чтобы в них прошлое сочеталось и одновременно противопоставлялось будущему. Природа для меня - это символ поиска».

Легендарный Роберт Капа оставил потомкам фотографии с пяти войн: гражданской войны в Испании, второй китайско-японской войны, Второй мировой войны, арабо-израильской войны 1948 года, а также первой войны в Индокитае.Также Капа известен как один из основателей организации Magnum Photos.

Мне интересны люди и я искренне стремлюсь узнать, что ими движет. На съемке я ищу те моменты, в которых жених и невеста чувствуют себя уютно, и мне хорошо внутри такой фотографии. Живя в гармонии с собой, мы живем в гармонии с миром. Общаться с людьми комфортно тогда, когда они чувствуют себя комфортно рядом с вами.

Рувен Афанадор родился в 1959 году в Перу, Колумбия. Его амплуа - красивая и качественная фэшн фотография. Он любимый фотограф Christian Dior. Сегодня у него сняться считает за честь любая голливудская звезда.

Когда два человека смотрят друг другу в глаза, они порой могут сказать больше, чем это возможно на словах. На фотографии даже случайные взгляды, подмеченные на улице, передают психологию героев и отношения между ними. Посмотрим, как это получилось на снимках Вивиан Майер, Родни Смита, Надежды Дегтяревой, Владимира Ролова, Мартины Франк и других мастеров.

Благодаря неординарному виденью автора и технике коллодионного процесса, снимки Салли Манн переносят нас в другую реальность. Кажется, стоит прикоснуться к ним рукой, и очутишься в ином мире, где нет людей и присущей им суеты. Там жизнь течет сама по себе и живет своими законами.

Задолго до того, как появился Photoshop, американская фотохудожница Сэнди Скоглунд начала создавать свои сюрреалистические образы. Творчество Сэнди сочетает в себе инсталляцию и фотографию. В своих композициях она пытается найти баланс между фантазией и реальностью, помещая нереальные или необычные предметы в обычную обстановку.

Тарун Киваль (Tarun Khiwal) - инженер по образованию, фотограф по призванию. После двух лет работы в продуктовой компании, Тарун решил все бросить и заняться фотографией. Это решение и упорная работа сделали его самым востребованным фотографом в Индии.

В 2006 году поступила на ФотоФакультет при Cанкт-Петербургском Доме журналиста в группу Сергея Максимишина. В 2008 году успешно закончила Факультет, в этом же году начала сотрудничать с журналом Русский Репортер. В настоящее время является независимым фотографом, сосредотачивающим свой интерес в области социальной фотографии.

Тим Клейтон (Tim Clayton) - английский фотожурналист. Родился в 1960 году. Обучался сначала сам, в «красной комнате», затем стажером в Yorkshire Evening Post и The Yorkshire Post с 1976 по 1990 годы. После эмигрировал в Австралию и начал работать для Sydney Morning Herald.

Фотограф и писатель Уильям Альберт Аллард - автор, определивший направление для журнала National Geographic за 50 лет сотрудничества сотрудничества с изданием. Это один из немногих фотографов, всю жизнь занимавшихся цветной фотографией.

Поначалу Кляйн не умел пользоваться студийной аппаратурой, именно это заставило его снимать своих моделей прямо на нью-йоркских улицах. Этот прием сразу стал «визитной карточкой» и тем новаторским жестом, который сходу поставил Кляйна в ряд с известнейшими фэшн-фотографами того времени.

Его широкоформатные снимки увековечивают обычные предметы. В его объективе каждая деталь заслуживает внимания. «Мир создан цветным - с этим ничего не поделаешь», - говорит Уильям Эгглстон, которого называют «отцом цветной фотографии».

Фазал Илахи Шейх родился в 1965 году в Нью-Йорке. Окончил Принстонский университет со степенью бакалавра в 1987 году и с тех пор работает фотографом, документируя жизни людей в кочующих общинах в Восточной Африке, в Пакистане, Афганистане, Бразилии, Кубы и Индии.

С середины 1980-х она произвела фурор в мире документальной фотографии. Галембо фотографирует характерные аборигенов, ритуалы жрецов, религиозные фетиши африканских религиозных общин в Африке, Карибской и Южной Америке.

Франческа Галлиани является одним из главных участников международной арт-сцены, ее работы публикуются в журналах моды Glamour, Velvet, Vogue, Detour, D, Zoom, XL, Out. В 2007 году сотрудничала с лейбом Levi's. Они не только использовали ее фотографии в качестве рекламы джинсов, но и выставили оригиналы работ на Триеннале в Милане.

Sex sells («секс помогает продавать») — один из секретов успеха фотографа. Его шокирующие жесткостью и откровенностью черно-белые фотографии до сих пор считают честью выставлять и покупать крупнейшие музеи и арт-галереи.

Рекламный фотограф и фотограф-документалист, Эллиотт Эрвитт прославился своими черно-белыми ироничными снимками. «Я хочу, чтобы изображения были эмоциональными. Мало что другое меня интересует в фотографии», - говорит Эрвитт.

Начало карьеры Эрвин Олаф посвятил фотожурналистике, но не ей одной. Он снимал сцены в туалетах ночных заведений и одновременно оформлял декорации для балетных спектаклей. Потом ушел в жанр коммерческой фотографии, но такой же эмоциональный разброс наблюдался и в этот период.

В течение четырех лет Артюс-Бертран работал в киноиндустрии, а в 21 год неожиданно уехал в горы Оверин и работал сторожем в заповеднике. Затем он отправился в Кению - и вновь работал в заповеднике Масаи-Мара биологом и фотографом. Именно здесь он создал свою первую фотографию с вертолета.

«Скука». Так назвали одну из выставок вильнюсского фестиваля фотографии In Focus куратор экспозиции Агне Нарушите (Agnė Narušytė) и директор фестиваля Эгле Делтувайте (Eglė Deltuvaitė). «Всем вам известно такое состояние и такое понятие, как скука. Она приходит во время ожидания или безделья», - говорится в экспликации.